Virgen de la Misericordia

Esta tabla representa a la Virgen María en su condición de madre protectora. Siguiendo un sistema de representación más propio del arte de la antigüedad, la imagen más importante se representa en el centro, y con un tamaño mayor que el resto. En la parte inferior se disponen dos grupos de personajes. A nuestra izquierda, religiosos y jerarquías eclesiásticas, a la derecha, la representación de los distintos niveles sociales, reyes, nobles, burgueses y trabajadores. Ambos grupos, se cobijan bajo el manto de la Virgen, quien los protege de las flechas.

A ambos lados, en lo que parece una construcción arquitectónica, se cobijan los pecados capitales. Toman la forma de personajes que reciben la flecha lanzada por Cristo, en el lugar o la actitud que se considera propia de cada pecado. La pereza recibe la flecha en las piernas, la avaricia en la espalda, la envidia en lo ojos, la lujuria el los glúteos, la gula en el estómago y la ira en el pecho. En la parte inferior se ubica el séptimo pecado, el del orgullo, el peor de todos ellos, causa y motivo de todos los demás. Aunque sesgado, pues esta parte de la tabla parece haber sido cortada, está entronizado, signo de tal categoría.

Unas de las joyas del Museo de Arte Sacro, ha participado en diversas exposiciones temporales de carácter nacional e internacional, la última de ellas la dedicada a la Misericordia, celebrada en Lisboa en el año 2017.